制片人是做什么的 出品人和制片人哪个是老板
中各个职位是做什么的？
这些工作都是专业活，一边制片公司不做（制片公司有发行业务的除外，当然大的制片公司现在都有发行业务）。发行方就做这些工作，赚票房分账的钱，片子卖完了，投资方应得部分里面，分一部分给发行方作为费。中的职位有：总导演 、导演 、助理导演 、副导演 、联合拍摄 、摄制 、策划 、专案主管 、执行监制 、总监制 、助理监制 、后期制片监制人 、制片人 、制片总监 、监制人 、制片监制 、联合制片人 、助理制片人 、执行制片 、制作人 、外联制片、场记 、外联制片 、行政制作 、行政主管 、制片主任 、制片 、制作秘书。
制片人是做什么的 出品人和制片人哪个是老板
制片人是做什么的 出品人和制片人哪个是老板
制片人是做什么的 出品人和制片人哪个是老板
对于预算高的影视剧来说，线上费用占三分之一，线下的占三分之二。一般是这样的，故事与剧本占百分之五，制片人和导演占百分之五，演员占百分之二十，其他是设备器材及相关人员的开支，还包括税收保险和应急开支。不论预算是多还是少，线下项目的费用一般占百分之十到百分之十五，低的可到百分之八，高的可到百分之二十五。有一些特技效果和奇异布景的，线下费用就更高了。
制作会计 、项目 、打拍人 、分镜头剧本 、原著 、改编 、编剧 、剧本翻译 、英文字幕翻译，指挥 、总摄影 、摄影 、摄影 、副摄影师 、剪辑师 、剪辑 、副摄影师 、摄影助理 、灯光助理 、美术设计 、美工师 、美工师 、副美工 、美术指导 、美术设计 、剪辑助理 、编辑 、动画 、电脑动画制作 、电脑数字 。
的类型不同，侧重的方向也不太一样。在小型的制作中有可能会出现身兼数职的情况。
如果把一个剧组看作一个企业：制片人就是，负责资金预算的管理、审批、核准；导演是，全面负责行政管理，对成品（）质量负首要；编剧是部门，负责剧本创作；兼制，即兼任制片或副制片，相当于拥有公司一定数量的股份1、导演
创作组中负责人（调动全剧组的积极性，在限定的时间内完成拍片），导演的主要职责是在制片人确定的资金预算及制作下，在影视剧创作的各个阶段里指导演员和摄制组的活动，将剧本内容转化为影视剧的图象和声音。
2、监制
后期制作中的负责人（后期剪辑中做监督工作），监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制的具体拍摄日程，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
对制片人负责（负责的除剧本以外的案头工作），制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作。
4、编剧
对制片人和导演负责（创作剧本和在时间里修改剧本），编剧首先应考虑到剧本的文字形象可以转为银幕形象，惟有如此，才能充分运用和调动起剧作自身的艺术特点和表现手段，以区别于或戏剧的写作。国外也有些编剧仅向创作部门提供素材或提纲，由导演再行处理。
5、艺术指导
对导演负责（负责中整体的影调），组织主要创作人员研究和分析脚本，为找到恰当的表达形式；策划、编剧、脚本、导演、剪辑，整体把控质量；指导数字三维动画各个环节的准备和布置工作；指挥现场拍摄，指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、等；具备供应分包艺术管理能力。
6、制片人
一部里负责人 （寻找资金，建立剧组），制片人一般指公司的老板或资方人。负责统筹指挥的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
7、制片人（Producer）
也称“出品人”，指的投资人。的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片 的全过程。完成后，制片人还要进行的洗印，向市场进行宣传和推销。
8、制片
制片（Production Mar，可直译为制作）是制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。制片分很多部门的制片，生活制片是管理剧组的生活的，后勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人员；现场制片是管理现场的纪律和保证主创部门的顺利创作的管理人员。
9、摄影师
10、灯光师
灯光师也叫照明师和照明，主要工作是根据影视剧内容和摄影师意图，完成各种光 线效果。灯光助理协助灯光师工作，一起负责安全用电及灯具的使用。
11、美术师
美术师负责影视剧的造型，美术师在拍摄的准备阶段就要与导演和摄影师一起根据剧本的定情景及导演意图构思，绘制各种造型的设计图，主要设计有场景设计、人物造型设计、道具设计、镜头画面设计，同时在拍 摄过程中组织指导服装、化装、道具、置景、绘景、特技美术、字幕等工作。
12、化装师
化装师设计人物化装造型，指导制作各种化装所需要的零配件，完物的试装和造 型。拍摄中，负责保持人物造型的连续性， 准确描画人物随年龄、环境、情绪的变化产生的不同形象。
13、道具师
14、置景
置景也属于道具的范畴，包括木工、瓦工、油漆工、电焊工、帷幕工、裱糊工等技工。
15、录音师
录音师负责声音的设计与创作，录音助理负责维护保管所有音响设备，协助录音师选择场所、作传声筒吊杆、拉直连接移动电缆等。录音现在分为同期录音 和后期录音，还有配音等，录音师也称为混合录音师，因为他需要在我个传声器上进行混频。现在有些按照电视台的说法也称为音频人员，还有视频人员等。
16、统筹
首先是美术部门的场景能否顺利的完工，演员是否到位，制片部门是否把场地联系好，还要跟导演沟通要拍摄多少天，先拍什么后拍 什么，等等，在剧组是一个举足轻重的角色。作为我们剧组，有专门的统筹跟大家协调场景，每天的拍摄都是导演和摄影亲自跟统筹安排。
场务也叫场工，现场杂工的总称，为现场各个部门服务，如铺设轨道、管理作升降机， 现场的清理与搬运等，相当于工人。
如何成为制片人 3种方法来成为制片人
1、制片，制作中的中层职位，在电视剧、拍摄过程中，制片人需要各种制片来协助一起完成各种分工任务，所以各个制片会有明确的任务，分别为生活制片、外联制片、行政制片、美术制片等。目录方法1：教育1、了解工作。2、在影视学院取得本科学位。3、尝试取得硕士学位。4、毕业后继续学习。方法2：经验1、尽早积累经验。2、完成实习。3、自己制作短片。4、培养其他重要技能。方法3：进入影视业1、明白预期。2、找一份入行工作。3、筹备自己的长篇。4、更进一步。成为制片人没有统一的途径，但是良好的教育和丰富的经验必然能让你离这个事业更近一步。过程是困难的，但如果你热爱制片，你一定能发挥自己的优势，超越其他竞争者。
出品人负责前期的市场调查，看类似的的市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该。如果是肯定的，那他们就找到所属的投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。方法1：教育
1、了解工作。首先，你要了解制片人的义务和。虽然这种自学显得不太正式，但它是你准备成为制片人的必经之路。 制片人几乎要涉及到制作的方方面面。作为制片人，你有如下： 为寻找剧本、故事或思路。找到故事思路后你可以交给剧作家来写，但是初寻找故事是你的。
为筹资。如果很小或你足够有钱，你可以自己出资，但是一般制片人都需要向外筹资。
雇佣有创意的团队来制作。总制片人需要聘请下级制片人，有时还要雇导演。而这些人会雇佣其他不直接参与制片的人，包括演员。
掌握好日程和开支。你得保证制作项目运行，在资金紧缺的时候删减某些部分。
找到发行商。如果你是和大型工作室合作，就不需要自己找发行商。不然的话，就得自己找的发行公司。
上市。你会得到工作室和发行商的帮助，但还是要由你做终决定。
分清不同的制片职位，不同层级的制片人负责的工作不同。总制片人做总决定，还要考虑资金、法律、日程等问题。
监制主要负责财务和剧本。
副监制协助工作。
执行制片人在较低层级，需要负责拍摄期间的事务。
2、在影视学院取得本科学位。去影视学院或提供专业的文科学院学习。你需要取得四年制的相关专业的本科学位，比如制片、研究等。 在大学的正式学习中，你会有影视制作、角色创作、编辑、剧本写作、数字化制片、评论、绘画和制片准备等课程。
如果你的学校有好的实践项目，一些课程会要求你创作短片。这些短片可以作为你的初期作品。
3、尝试取得硕士学位。虽然不是必须的，但获得戏剧或制片等艺术硕士学位会让你的事业更光明。 硕士课程会包括创作和营销。
4、毕业后继续学习。就算正式学习结束了，也要继续学习。关注和影视相关的和创意。可以自学，也可以上一些补充课程。 有些提供影视专业的大学也提供课程。虽然完成这些课程不能拿学位但会提供证书。
方法2：经验
1、尽早积制片人（Producer），一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。累经验。如果你是初中生、高中生或高中毕业生，你应尽早参与到学校或社区的影视、戏剧活动中。即使不直接和制片相关的经验也是有用的。 很多制片人都从作家和演员做起，所以若你不能直接参与制片，就先积累相关领域的经验。这也能帮你入门。
要是没有参与影视的机会，就先参与戏剧。参演学校舞台剧或为社区剧场写剧本。虽然和制片不是直接相关，这些经验给你搭建了良好的起点。
如果你还是高中生，可以选修戏剧、戏剧文学、影视和商务课程。
2、完成实习。在大学或毕业不久，应该认真地完成一次实习。选择能积累制片经验的实习岗位。 在校期间你可能不能去大型工作室实习。但是你可以去小工作室、当地电视台、广播台实习。
多数实习是无报酬的，但是你可以获得学分。实习中获得的经验是宝贵的，还能为你的增色。如果你表现出色，还能为未来的事业积攒人脉。
3、自己制作短片。在学生时代就可以尝试制作短片视频了。初的短片不需要很复杂，几分钟长就够了。意义在于让自己亲身体验制片的感觉，同时也能为你的作品单添加内容。 初期的短片可以通过网络传播。 10分钟以内的短片很容易上传。如今，如果网络短片受到观众喜爱，很可能走红。就算一开始没能引起很多关注，你在制作和传播的过程中也积累了经验。
4、培养其他重要技能。除了影视、戏剧领域的经验，你还需要提高其他许多基本技能。 其他技能包括：交际、、管理和创造。
在大学时考虑修商务课。学商务专业或把商务作为第二专业会很有用。商务课程包括：财政、营销、管理，这些都对你有益。
力是必要的，因为你需要你的团队。要想有效地指导协调团队工作，还需要交际技能。而管理技能则帮你顺利地进行制片。
你可能比较关注到的商业层面，你还需要找到吸引人的故事并找到演绎剧本的好方法，所有还需要创造力。
1、明白预期。市场在不断变化，但有些方面是相对稳定的。毕业后工作前，对你想从事的工作做些调查，比如收入。 总的来说，影视业的就业率在2012-2022年预计提高3%。这比其他很多行业低。
根据2012年五月的统计，中等制片人的年收入如下：：60万
电视和杂志：50万
电视：35万
表演艺术公司：30万
2、找一份入行工作。都要一步一步来。多数制片的入门工作薪资都不高，权力也很小。不过，这些职位是你升职的基础。 一开始，你可以先做制片助理或编剧。虽然你的和权力都有限，至少你能获得观念和经验。
找影视工作室的工作。小工作室比大工作室好找工作。
副导演和其他入门工作不太挣钱，特别是在不盈利的机构，在初的一年左右你要做好省吃俭用的准备。
在美国洛杉矶等机会多的地方可能更容易找到工作。当然，其他人也会这么想，所以这些地方的竞争也更激烈。
3、筹备自己的长篇。同时，你要开始投入准备自己的长篇，筹资并积累资源。不需要向正片那么长，但至少比大学时代的短片长些、精细些。 自己制片，可以自写剧本，或雇佣一个作家帮你写。或者你可以向作家买现成的。
考虑承办。比如，可能有学校让你承办教育的制作。虽然没那么激动人心，积累经验也是有用的。
把你的作品在学生中或节传播。虽然这些活动不是很重大，但影视界的资深人士会关注，所以这样做能让重要人士对你留下印象。
4、更进一步。在影视业获得经验后，你会有越来越多的作品，人们会开始发现你的天赋。你会获得更高薪的工作，更多地参与制片。这需要时间，但是只要你有耐心，有精力，有能力，你终一定能走上行业顶峰。一般需要积累几年的经验事业才会有起色。
制作一部电视剧需要哪些人 像什么导演，编剧等等之类人还有哪些人？他们的工作具体都是做什么的
导演是艺术创作的组织者和，把文学剧本搬上银幕的总负责人和对军事演习进行指导调控的活动,或是指导与调控军事演习的指挥人员。作为创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。首先电视剧 和电视台的关系就是电视台播放电视剧 但是在电视剧的拍摄过程中和电视台是没有关系的 除非是电视台出资拍摄 影视公司投资拍摄 或者制片公司筹备资金 联系主创人员 场地 各方面都要着手 编剧：剧本的创作 导演：负责剧组的人员配置 场地 演员等各方面前期因素 拍摄过程中创作分镜头剧本 知道 摄像师 演员等剧组人员分工创作 把握全局 制片人 制片主任：资金 各种后勤工作 摄影师：拍摄工作 画面造型 摄影助理：协助摄像师创作 灯光师：光线造型的主创人 灯光助理：协助灯光师 美工：负责场景布置等 化妆师 服装师： 录音师：同期录音技术支持 后期音频处理 录音助理： 场工：负责设备 道具等摆放 调度 场记：现场详细记录 演员： 前期的还有视情况而定 比如可能还需要摇臂师 其他大型设备技术人员等 后期人员 剪辑师 包装师：负责片子的剪辑 包装 录音师 音效师：后期音频剪辑 处理 包装 还有就是一些平面 字幕 二三维动画制作 出版 等等就是后续的事情 也因情况而定
制片人：一部里负责人（广告宣传员、司机、紧急救援人员、勤杂人员等属于制片组的范畴，对制片人和制片主任负责。寻找资金，建立剧组）制片人就是投资的人吗？
发行人，为此做推销工作。制片人可以看成是合伙人，出资人，出钱的老板。的收益就是这种情况很多，其实制片人也是制约导演乱花钱的。他们的利润。他们就是通过投资拍来赚钱的。就是做生意啦，当然也有赔的。
制片人是商业化制片体系中的制作管理的总负责人。华纳公司是主要承担制作方面的，公司有时也会有部分资金投资到制作中去。
是滴，他们都很有钱。什么再大的腕在他们面前也只是给他们打工的。
一部往往会是由几方投资人共同出钱拍摄的，一方面为了规避风险，另一方面为了能更好的打开销售市场，宣传渠道，做好后续开发（相关的书籍，电玩，网游，音乐原声碟，玩具，d，电视台购买播放权）等等。一般都是成立一个股份公司，几个股东按出资比例分钱。
监制一般会由某位制片人担当，相当于，全面负责并监督这些钱都用到什么地方了，怎么用的问题。
电视节目制片人具体是做什么工作的
当然这两人一般属于合作态度，一般是平等对话，非要强势要骑在别人头上的一般都是脑残。。就好像总有傻子把合伙人当成自己马仔，分道扬镳还不自省。电视节目制片人是在本电视节目中的大头，栏目组的钱是他出（可能是的电视出的钱或者是电视节的投资人，又称出品人。出品人负责前期的市场调查，看类似的的市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该。如果是肯定的，那他们就找到所属的投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。这部的版权、相应收益、周边权益等都归投资方所有，主要的是票房的分成也是归投资方所有。目制作公司），他决定选题，怎么录制，花多少钱，后期制作剪片子做成什么样，字幕怎么出，什么顺序，栏目组的人俄都是他决定用谁，干什么。
据我所知，出品人就是发行方的方定人。总监制就是管理投资方的金钱的法定人。制片人就是投资方的法定人。总策划应该就是一屋管理剧本在那个场景拍第几场戏的人。策划应该是总策划的副手专管期按总策划给工作付诸实施的人。请问制片和制片人有什么区别呢?谢谢
国内由于影视作品上署名没有明确规范化，很多出品人也署名制片人职务，导致业内行业人仕专家一直存在争议，实在无法去界定区分开影视作品中制片人的艺术含金量。笼统的来说制片人是制片的
关于的其它文化主轴——在制片人和制片之间其实还有一个职务叫做制片主任，他一般负责整个拍摄进程的掌控，包括拍摄日程、预算掌控以及一切吃住行的安排，是拍摄现场的大管家，一方面既要为导演的创作提供保障，另一方面也要为制片人把握拍摄进度和预算的花费；
制片一般分为现场制片和外联制片：现场制片主要协调现场拍摄的诸多事务，比如剧组吃饭，场地协调等等；
外联制片一般负责联系拍摄场地，带摄制组选景看景，在拍摄开始前解决拍摄场地以及当地接待等问题
制片人,也叫出品人，就是投资的人，出钱的。
制片，统筹指挥的筹备和投产简单明了的说，这样记得住，也让你够清楚。在网上好多转载信息，看的人眼花还绕圈子。
什么叫制片人?
17、场务问题一：制片人是做什么的？ 制片人在某种意义上是来说，是媒体产品的生产者和管理者!
在一个剧组当中相当于一个单位的办公室主任的角色，属于导演部门，要负责整个剧的拍摄，每天要拍摄什么都要有统筹来安排，要跟每一个部门都要协调好。制片人没有一个固定的工作模式，每一个人都有每一个人的风格。制片人要和主持人亲密协作以便更好地表现节目的风格，强化节目的品牌，这是从节目形式上提出的要求。第二个我觉得制片人必须懂得节目本身。如果不懂节目本身，就不能更好的把节目做成和制片人的风格一致，也就不能和制片人的心理活动互动从而优化节目，这是从节目内容的方面来讲。第三，因为制片人是整个节目制作过程中总的经营管理者，就存在一个花钱的问题，就是要做到少花钱，多办事，厉行节俭，把钱花在该花的地方，避免造成浪费。第四点呢，媒介有宣传的任务，任何一个节目都从不同的角度宣传对和的某些政策。策略的表现方式是不一样的，制片人必须要学会用好并且用活。
英国传媒专家尼古拉斯.阿伯克龙认为制片人重要的任务使判断。不仅判断具体创意能不能采用，具体拍摄片断能不能组合进去、片子能不能过关，更重要的是判断整体走向，判断市场、观众和所在电视媒体对这个栏目或节目的需求。做好这个总判断，基本上就可以得60分，而制作质量好不好等等是另外40％的事情。的管理者与一般的管理者的区别往往是发现缺陷与解决问题的水平。许多重要的管理者回忆说，他一生中没有作出几个重大决策，但他作出的决策是方向性的。他比一般的管理者高明的是选择方向。
美国传媒专家纽柯姆和阿利则认为制片人的角色是异常复杂的。制片人如同他的观众、评论家、客户一样，了解自己所从事这一行当的历史。他清楚尽可能的减少哗众取宠和别出心裁于己有利。不过，他也明白，墨守陈规，一味照抄他人的新意亦于己无益。面对潮流和时尚，他不能视而不见，无动于衷。但是，他也不能见风使舵，紧跟时尚，步入误区。他脚踏独木桥，朝着孜孜以求的成功目标迈进。
问题二：监制，制片人是什么意思，有什么区别？ 制片人，提供资金或者资金筹措者，负责统筹指挥。制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄的一切事务，从的前期准备、拍摄，到后期的市场宣传推广。
出品人，主要出资方的法定代表人。
监制，通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制的具体拍摄日程，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
问题三：什么叫出品人，什么叫制片人 晚上好！出品人也称制片人指的投资人,的商业属性,抚定了制片人是一部片子的主宰,有权决定拍摄的一切事务,包括投拍什么样的剧本,聘请导演,摄影师二，出品人负责前期的市场调查，看类似的的市场是否有前景，通过调查来决定是否值得出品该。,演员和派出监制代表它管理摄制资金,审核拍摄经费
问题四：电视剧里的 出品人 制片人 是什么意思？ 出品人负责前期的市场调查，看类似的的市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该。如果是肯定的，那他们就找到所属的投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
而制片人一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
问题五：总制片人是什么意思 制片人（Producer）一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
制片人 是剧组的主宰，摄制组的权力者，既有权决定聘用成员，也有权开除在剧组行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心 。也有的影视公司的老板或投资方在影视剧中署名制片人职务。
通俗地讲，“制片人”有三种：
一、是指负责整个或电视剧策划人，负责摄制生产，以及资金融资人；
二、是专业技术上负责整个或电视剧项目制作人；
三、是指或电视剧投资者本人（一般仅只是署名，非专业制作人。）；
制片人负责统筹指挥的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。 制片人大多懂得艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。是或电视剧的管理者，甚至凌驾导演成为内容主导者，是拍片过程中权力的人，全权负责“挑本子、找款子、组班子、卖片子”等全盘工作。
制片人是整个剧组的主宰，摄制组的权力者，既有权决定聘用成员，也有权开除在剧组行为的成员。从片子的行成到片子的上映，是全片贯穿的核心人物。港台生产中称制片人称为监制。
问题六：影视制作中，制片人和导演是什么关系 导演
拍片时的老大，是艺术创作的组织者和，把文学剧本搬上银幕的总负责人。是用演员表达自己思想的人。作为创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。导演的再创作以文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定总的创作。导演还要按照制片部门安排的摄制，现场拍摄和各项后期工作，直到全部摄制完成为止。一部的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
编剧
是剧本的作者，以文字的形式表述节目或影视的整体设计，既可原创故事，也可对已有的故事进行改编（个别须获得授权），一般创作好剧本后，编剧会将剧本交付导演审核，若未通过审核，则可与导演一同进行二次创作（剧本的修改权归编剧所有）。编剧为整部或电视剧的核心与灵魂。不仅故事要靠他，剧本要靠他，演员对白都要靠他。
制片人
投资方的直接负责人，主要职责是决定生产的制片方案、主创人员组成及销售方式。并监督全部制作过程。。而且参与到组织撰写剧本或文学版权的购买
同时，要筹集资金。。决定此资金的预算及的利润分配。。 同主创人员谈判并签订合同，批准制作开支。一直到完成销售。。 是一部的决策者和管理者。制片人一般指公司的老板或资方人。负责统筹指挥的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。生产中有时把制片人称为监制。 通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。
制片人要擅长市场推广，收回投资。 制片人怕的是亏本和超出预算，所以要精打细算。
问题七：制作人和制片人是什么意思 举例说明制作人比如单田方播讲什么什么，制作人什么什么，评书太多，需要一个把内容分成很多块的，也就是做剧情的那个人就是制作人，制片人一般就是会出现，通常会删减内容啊啊，很乱，这时候制片人会把断续的连城一体，当然制片人不是自己做，属于一个监督的一个人
问题八：导演和制片人分别是干什么的？ 导演是负责拍摄、监督，并且进行幕后制作的人。有时候不是说剧本这样写就这样演，导演会根据表达效果来进行调整或者加入亮点，制作手法也是导演的一个特殊的地方。功与演员的选定，应该是由导演来选的。
问题九：什么是发行方，制片人，投资方 的投资人，又称出品人。出品人负责前期的市场调查，看类似的的市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该。如果是肯定的，那他们就找到所属的投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。这部的版权、相应收益、周边权益等都归投资方所有，主要的是票房的分成也是归投资方所有。
制片人是代表出品人负责具体的、电视剧项目策划、生产、发行等一系列经营活动的负责人，是生产的主持者、投资者或其人，是决定一个项目成败的关键人物。从寻找适合的剧本开始，之后确认导演、主要的演员以及其他的，接着去找投资人或者公司哪里寻找投资，随后才能开始拍摄影视剧。发掘了剧本，对影视剧做了初步的构想，提供了影视剧开发和制作的环境和资源，甚至是选择导演。因此，制片人保留有对影视剧的的审判权。
但是光拍出来不行，得去放映，这就需要发行方的工作。发行方去做拷贝、申请密钥、排档期、把拷贝寄发影院、做宣传、购买广告、谈判分帐比例、跟院线签合同（虽然这一部分很多是中数代签）。还有体力活，放几十号人去全国各地的影城做活动、做宣传、定影城的广告位、盯排场、做监票等等。这些工作都是专业活，一边制片公司不做（制片公司有发行业务的除外，当然大的制片公司现在都有发行业务）。发行方就做这些工作，赚票房分账的钱，片子卖完了，投资方应得部分里面，分一部分给发行方作为费。
问题十：韩国艺人的制片人和制作人是什么意思 百度一下就知道啦~~~
制片人：
制片人（Producer）一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
制片人[1] 是剧组的主宰，摄制组的权力者，既有权决定聘用成员，也有权开除在剧组行为的成员。从片子的形成到片子的上映，是全片贯穿的核心 。也有的影视公司的老板或投资方在影视剧中署名制片人职务。
制作人：
制作人的工作主要是规划制作进度表，策划安排进度，安排每日每天的制作进度，寻找制作群/制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。制作人类似导演及制片人的综合工作。同时分，电视，音乐等制作人。
制作人是什么？
社长根总编都是管理的行政人员 负责保证产品（报纸）质量和组织管理内部成员制片人[1]是剧组的主宰，摄制组的权力者，既有权决定聘用成员，也有权开除在剧组行为的成员。从片子的形成到片子的上映，是全片贯穿的核心 。也有的影视公司的老板或投资方在影视剧中署名制片人职务。
制作人是指参与制作全过程的核心人物，他们负责决定拍摄的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和拍出监制代表它管除了制片人，谁的权力大呢？动动脚趾头都知道，那自然是投资方啦，谁出钱谁就有话事权。投资方也叫作出品方/出品人，不过，出品人是咱才有的东西，像都是写出品方，署出品公司的名。理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。这些决策权通常由制片人、导演、监制、策划人、编剧等共同行使，以确保制作顺利完成。
辛苦但不乏。四处奔摄影师对导演负责，拍摄是用的摄影机，拍摄电视是用的，不过人员统称为摄影师。主要负责影视剧的屏幕造型处理，为影视剧获取恰当的摄影画面。摄影师根据影视剧的内容与导演的要求选择摄影 机及其辅助设备，确定照明设备，监督摄影 组与照明组的工作，决定各场景的布光与镜头曝光量。走，有时为了拍片，有时为了参展，有时为了筹钱，总之，行走是为了以低成本创造与众不同的风格。入行需要有理想有文化，能屈能伸，做得艺术家也能做商人。
中各个职位是做什么的？
3、策划人制片主任：管理整个剧组
承制方：承担制片方交予的拍摄任务，并不是所有的都有承制方。监制：后期制作中的负责人（后期剪辑中做监督工作）
策划人：对制片人负责（负责的除剧本以外的案头工作）
编剧：对制片人和导演负责（创作剧本和在时间里修改剧本）
艺术指导：对导演负责（负责中整体的影调）
制片人一般指公司的老板或资方人。负责统筹指挥的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。
制片人大多懂得艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。生产中有时把制片人称为监制，通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。
制片人（Producer），也称“出品人”，指的投资人。的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。完成后，制片人还要进行的洗印，向市场进行宣传和推销。
监制(Executive Producer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制的具体拍摄日程，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。
在摄制组中，制片和统筹是两个职务。
制片分很多部门的制片，生活制片是管理剧组的生活的，后勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人员；现场制片是管理现场的纪律和保证主创部门的顺利创作的管理人员；生产制片是管理剧组的场景的的制作陈设等的管理人员（在以前的厂，生产制片还负责怎个剧组的拍摄这个部分已经划给统筹了）；外联制片顾名思义就是联系剧组在外拍摄场景的接洽的管理人员（就像一个单位的公关部门）；各个制片部门上面有制片主任，制片主任上面有执行制片人（有的直接面对制片人，执行制片人介乎于制片主任和制片人之间），下面有若干剧务，就是干一些具体事务的人员，制片部门的人不介入剧组的整个艺术创作，相当于一个单位的后勤部门。
统筹，在一个剧组当中相当于一个单位的办公室主任的角色，属于导演部门，要负责怎个剧的拍摄，每天要拍摄什么都要有统筹来安排，要跟每一个部门都要协调好，首先是美术部门的场景能否顺利的完工，演员是否到位，制片部门是否把场地联系好，还要跟导演沟通要拍摄多少天，先拍什么后拍什么，等等，在剧组是一个举足轻重的角色。作为我们剧组，有专门的统筹跟大家协调场景，每天的拍摄都是导演和摄影亲自跟统筹安排.（网络综合备存资料）
制片组设有制片主任、制片、财务人员、剧务及后勤保障人员等。
导演组设有导演、副导演、场记、动作导演、特技导演等。
摄影组设有摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
美工组设有总美工师、美工设计及服装、道具、化装等小组，根据场景制作需要和拍摄时对服、化、道的要求安排适量置景工和服、化、道等方面的人员。
录音组设录音师和录音员。
以上除了演员组还有制片人或出品人和编剧作词作曲演唱。
制片人或出品人是一部片子的总负责人，相当于一家公司的。有出品人又有制片人时，则制片人是出品人所聘请，出品人是大制片单位的负责人，但对于片子的制作职责是一样的。制片人工作的主要内容是负责组织制定并监督实施影视剧摄制与摄制预算。在没有剧本或剧本不成熟的情况下，制片人还要负责组织必要的剧本创作工作。制片人对确定影视片的风格，包括确定导演在内的摄制组主要成员的构成，确定主要演员的人选方面负有重要。在预算不足的情况下制片人还要负责筹措资金。有的制片人负有发行的。
制片主任对制片人负责，是制片人主要的助手。主要工作是协助制片人编制影视剧的预算、制定拍摄、保证摄制组日常工作的正常运作及控制资金的支出。制片主任还要根据制片人的授权与要求，代表摄制组联系外景场地，员等协调并签署协议。现在还有副制片人的说法，副制片人实际上履行制片人应履行的职责，有时这个头衔会授予某个制片主任或者副导演，以表彰他们做出的超过份内的贡献。
制片相当于制片主任助理，主要工作负责拍摄现场运转协调，管理生活与车辆调度的后勤等，负责协调美术道具等，制片对制片主任负责，没有决定权。还有的设有生活制片主任等。
剧务对制片负责，处理制片部门的杂务。场务也叫场工，现场杂工的总称，为现场各个部门服务，如铺设轨道、管理作升降机，现场的清理与搬运等，相当与工人。
导演组的导演对制片人负责，相当于公司。导演的主要职责是在制片人确定的资金预算及制作下，在影视剧创作的各个阶段里指导演员和摄制组的活动，将剧本内容转化为影视剧的图象和声音。
副导演对导演负责，副导演的主要工作的是代表导演组与制片主任合作编制切实可行的摄制，协助导演选演员并根据导演要求指导临时演员、群众演员和特技效果。副导演还负责摄制过程中的主要文案工作，如演员调度，摄制通知单及影视剧送审方面的工作。
助理导演协助导演处理导演组的日常杂务。
武侠剧及其他一些剧中还有专门的动作导演或特技导演，有的还有台词导演，负责在每个镜头之前与演员一起复习台词，如果演员要使用特别的口音或方言时，擅长这样语言的台词导演要对演员进行训练和现场指导。
副摄影师协助摄影师拍摄，代表摄影组和其他部门协调，有的作摄影机。
摄影助理协助摄影师检查机器，参与拍摄试验，拍摄中要求量光、检查曝光、拍摄剧照。还有助理负责领取保管装卸胶片和磁带（用胶片，电视用磁带），做摄影记录等文案，同时联系洗印等。
灯光师也叫照明师和照明，主要工作是根据影视剧内容和摄影师意图，完成各种光线效果。灯光助理协助灯光师工作，一起负责安全用电及灯具的使用。
美术师负责影视剧的造型，美术师在拍摄的准备阶段就要与导演和摄影师一起根据剧本的定情景及导演意图构思，绘制各种造型的设计图，主要设计有场景设计、人物你会遇到很激烈的竞争。造型设计、道具设计、镜头画面设计，同时在拍摄过程中组织指导服装、化装、道具、置景、绘景、特技美术、字幕等工作。
美术师的助手有副美术师和美术助理。大型剧组会设总美术师。
服装师根据导演与美术师的设计确定服饰的设计，并进行制作与采买。服装师的助手是服装员，负责管理服装并登记造册，拍摄时负责演员服装的衔接，发放大批群众演员的服装。
化装师设计人物化装造型，指导制作各种化装所需要的零配件，完物的试装和造型。拍摄中，负责保持人物造型的连续性，准确描画人物随年龄、环境、情绪的变化产生的不同形象。化装师的助手是化装助理，对化装师负责，编制预算采购化装用品，负责次要人物的化装等。古装剧及一些剧里里还有发型师，专门负责发的造型与制作。还有的设有身体化装师，负责演员颈部以下的化装。现在还有手模特，有的也细分出来。
道具师负责道具部门的美术创作。设计、组织、制作、购买各种道具。助手是道具员，协助道具师筹备各场景的道具，维护现在道具，确保跳拍时的衔接，安装调整拆卸道具等。还有的分有植物道具、动物道具。烟火属于道具范畴，不过有的设有烟火特，置景也属于道具的范畴，包括木工、瓦工、油漆工、电焊工、帷幕工、裱糊工等技工。
录音师负责声音的设计与创作，录音助理负责维护保管所有音响设备，协助录音师选择场所、作传声筒吊杆、拉直连接移动电缆等。录音现在分为同期录音和后期录音，还有配音等，录音师也称为混合录音师，因为他需要在多个传声器上进行混频。现在有些按照电视台的说法也称为音频人员，还有视频人员等。
编剧作词作曲演唱顾名思义就能理解，一般作词作曲演唱者不算作剧组人员。编剧是重要的一环，有的导演也参与剧本的修改，因为导演要编写分镜头剧本同时做导演阐述，所以有的导演是编导。如果导演身兼三职，既是制片人又是编剧和明星，当然做出的贡献更大。
摄制组的主要人员由制片人、导演和制片主任负责选出。以上幕后的选出应该不会花很大的心思，基本上可以采用中心自己的人，我只要选出各部门长就够了，这些部门长有的有自己的助手和设备。演员的选择比较麻烦，虽然中心有自己的艺员的经纪部，签了不少演员，但随着剧本的不同新戏的开拍，幕后人员可以没有什么大的变化，但演员却是的变数，而且为了激励自己经纪部门的艺员，同时发现新人降低成本或者推行明星制，当然观众的喜新厌旧也是要考虑的因素，这样就要不时地从上选些演员。
我想对于预算一千两百万的古装武侠剧，不可能选用港台明星，内地大腕也不敢用。虽然现在内地影视市场很火暴超过了港台，有大批港台演员在内地打工挣钱，内地随便哪个剧组就能找到过气的港台明星，虽然有些身价降了些，但以前出身有一定名气的现在在内地出演电视剧的艺人，四十集的戏一般价位是两百到三百万的，当然不过气的明星轻易不会出演电视剧，毕竟更代表个人艺术成就，也更能在上成名。内地以前制作有请一个演员，地区的票房收入刚够他的片酬，而地区的票房不多是整个票房的一半。所以对于我们的这部一千两百万的投资根本请不起那样的港台演员，不过气的港台青春派歌手和刚开始走红的艺人价位要低些，不过也要百万起，过气的明星出演电视剧的艺人一般都是实力派，所以价位不比当红小生。
预算通常分为线上项目费用与线下项目费用，线上项目费用包括聘请制片人、导演、编剧、主演的费用，这些一般是固定的。线下费用是除此之外的一切费用，包括使用群众演员、技术人员、设备器材等的费用。
出品人是做什么的？
制片人一般由影视的投资方或者出品方派驻，负责整个项目的融资和运作，包括剧组的组建、的宣传以及资金的把握，换句话说出品人主要是指的出资方，它也可以是公司，也可以是个人。出品方负责制作前的市场调查，比如类似的票房情况、受欢迎程度等等。出品制片方：负责的制片工作，承担的超期、超支，直接对出品方负责。方作为投资人是整部票房收益和版权收益的主要受益人。就是影视剧拍摄工作的发起人；出品人：一般都是负责前期的市场调查，看类似的的市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该。如果是肯定的，那他们就找到所属的投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。